بصفتي مديرين متعاونين لـ Works Progress ، فإنني كولن كلوكر وأنا محظوظون للعمل في شراكة مع فنانين من العديد من المجتمعات والخلفيات المهنية. من تجربتنا ، فإن لحظات قليلة تقارن بتلك الأوقات غير المدونة وغير المنظمة التي تقضيها مع نظرائنا ، سواء أكانت تدور حول أفكار جديدة طموحة ، أو تتحدث عن عملية إبداعية أو تحديات ومكافآت مهنة فنية ، أو وقت تقضيه للتو التعرف على الفنان وعمله قبل افتتاح المعرض أو العرض.
ما لاحظناه هو أنه من المستحيل تحديد الفنانين ، أو التعميم بشأن تجربتهم ، والتنبؤ بتأثيرهم أو الخطوة التالية. اليوم ، يعلم الفنانون أنفسهم مهارات جديدة ، ويقومون بتدريس بعضهم البعض. تنظيم وتصبح منظمي الحصول على ريادة الأعمال وإنشاء شبكات دعم جديدة لعملهم ؛ وإيجاد طرق مبتكرة لتقديم العملية الإبداعية ووجهة النظر في أماكن غير متوقعة.
ربما كان هذا هو الحال دائمًا ، ولكن على عكس العصور السابقة ، أصبحت وسائل التواصل الاجتماعي الآن تتيح للفنانين والجمهور التواصل والتعلم والمشاركة في مقطع ثابت ، ووضع الحياة الإبداعية في مركز العديد من المحادثات ، وتسريع تطور الأفكار والعلاقات الاجتماعية.
عندما يطمس الفنانون الخطوط الفاصلة بين الأعمال الفنية وغيرها من المساعي (الأعمال التجارية ، وتنظيم المجتمع ، وبناء المدينة ، على سبيل المثال لا الحصر) ، يصبح من الصعب للغاية وصف حالة النظام البيئي للفنون لدينا. من الناحية العملية ، من غير الواضح أفضل السبل لدعم والحفاظ على هذا النوع من العمل الإبداعي الناشئ ، الذي يقاوم الفئات المتقنة ، وهذا عندما يضاف إلى الأعلى ، يبدأ في تحويل كل من الفن والمجتمع.
عندما سألت مؤسسة McKnight Works Progress عن كيفية اقترابنا من ذكرى برنامج زمالة الفنانين ، فكرنا على الفور في القصص والتجارب الغنية والعديدة التي تمثلها 30 عامًا وأكثر من 1100 فنان حصلوا على هذه الجائزة. لقد اقترحنا مشروعًا يتعارض تقريبًا مع مسح شامل. بدلاً من محاولة جذب رؤوسنا حولها ، والبحث عن الأنماط أو المسارات إلى الأمام ، اقترحنا عملية استماع من شأنها أن تقربنا وأعمق في حياة حفنة من زملاء McKnight الماضية.
على مدار العام ، سنقضي بعض الوقت مع حفنة من هؤلاء الفنانين. على الرغم من أنهم جميعًا ينتمون إلى خلفيات فنية مختلفة ويعملون في مجموعة متنوعة من الوسائط ، إلا أننا لا ننوي أن يكون هذا نموذجًا تمثيليًا للمجتمع الفني في مينيسوتا. بدلاً من ذلك ، نأمل في تقديم القصص المعقدة والفورية لهؤلاء الفنانين أين هم اليوم ، وإلقاء نظرة على مجموعة متنوعة من العمليات والممارسات والخبرات التي يواجهها الفنانون في عملهم.
لقد اخترنا القيام بذلك كمشروع فيلم وثائقي لأنه وسيلة جديدة بالنسبة لنا.
عادة ، نحن نعمل عند تقاطع الفن والتصميم ، وإنشاء مشاريع وبرامج عامة مع فنانين آخرين ، ومع المشاركين من الجمهور. في تلك الحالات ، يتم التركيز على البيئة المباشرة ، ومن الصعب التنبؤ بالنتيجة لأنها تنطوي على مشاركة الكثير من الأشخاص. عندما ينتهي ، عادة ما ينتهي. باستثناء بعض الصور التي (نأمل) التقاط روح ما حدث.
بالنسبة لنا ، يعد العمل مع الفيديو خروجًا عن هذا العمل الأكثر تشاركية. نأمل أنه من خلال التعرف على حفنة من الفنانين ، قد نستكشف أيضًا المزيد من اهتماماتنا وقدراتنا الفنية.
نظرًا لأن كل مقطع فيديو هو عبارة عن تعاون مع الفنان ، فلا يمكننا أن نعد بأنه سيتخذ شكلًا معينًا ، باستثناء أنه تم إعداده بشكل أساسي على الويب. في بعض الحالات ، قد نخطط أيضًا لإجراء عرض عام مع الفنان ، ودعوتك للانضمام إلينا في محادثة وجهاً لوجه بشأن الموضوعات التي تظهر.
سنستخدم هذه المدونة لنشرها حول كل مشروع أثناء تطوره ، ونرحب بالتعليقات عبر التعليقات أو عنوان بريدنا الإلكتروني: hello [at] worksprogress [dot] org.
سيتم نشر فيديو Works Progress مع Bill Cottman في وقت لاحق من هذا الأسبوع.
شناي ماتيسون و كولين كلوكر هم المديرون المتعاونون في تقدم العملاستوديو تصميم عام بقيادة الفنان. يعمل Works Progress على إنشاء مشاريع تعاونية للفن والتصميم تلهمها وتعلمها وتواصلها تحفيز العلاقات عبر الحدود الإبداعية والثقافية ؛ وتوفير منصات جديدة للمشاركة العامة. يمكنك العثور عليها على Twitter على works_progress.