Come artisti che spesso lavorano in diverse discipline, siamo entusiasti degli sforzi volti ad andare oltre il pensiero a compartimenti stagni. Per fortuna, sembrano esserci sempre più progetti di questo tipo in giro! Sia all’interno che all’esterno della comunità artistica si sta sviluppando una consapevolezza sulle possibilità di collaborazione tra persone che si avvicinano al mondo da prospettive diverse. In questo panorama creativo dinamico, gli artisti hanno competenze e prospettive uniche da portare e, sempre più spesso, siamo invitati al tavolo.
Mentre molti vedono questo come un ottimo modo per espandere il valore degli artisti nella nostra società, nonché un’opportunità per un lavoro significativo per i tipi creativi, gli artisti dietro il nuovo progetto Gymnasium portano questo pensiero un ulteriore passo avanti. Invece di aspettare di essere invitati al tavolo, si pongono la domanda: e se gli artisti potessero essere quelli che costruiscono quel tavolo, creano il menu e inviano gli inviti? Che tipo di spazio potrebbero creare gli artisti per la collaborazione interdisciplinare, la risoluzione dei problemi o anche lo sviluppo del prodotto? Questa attività potrebbe fornire un modello sostenibile per gli artisti interessati a connettersi al di fuori della loro disciplina e ad avere un impatto sociale?
Gymnasium è più di un progetto artistico, è un consorzio di "persone che prendono rischi creativi" guidati da quattro artisti che rappresentano essi stessi una gamma di competenze e prospettive: Shawn McConneloug, Robert Rosen, Kira Obolensky e Irve Dell. Quando li abbiamo intervistati l'estate scorsa per questo breve video, stavano per iniziare un esperimento che chiamano Tink Tank: un incontro di artisti, scienziati, designer, organizzatori ed educatori che avrebbero utilizzato un pensiero progettuale approccio per generare nuove possibilità di collaborazione. Nell'agosto 2012 hanno trascorso un fine settimana esplorando l'ampio tema dell'"aria" in modi fantasiosi e giocosi.
Siamo stati ispirati dal Gymnasium e dal loro approccio alla collaborazione guidata dagli artisti. Cosa ne pensi? C’è del potenziale in questo approccio alla collaborazione interdisciplinare? Quali competenze e prospettive uniche portano gli artisti? Che tipo di esperienze hai avuto lavorando in modo creativo con altri al di fuori della tua disciplina?
Shanai Matteson E Colin Kloecker sono Direttori Collaborativi di Avanzamento dei lavori, uno studio di design pubblico guidato da artisti. Works Progress crea progetti collaborativi di arte e design che ispirano, informano e connettono; catalizzare le relazioni oltre i confini creativi e culturali; e fornire nuove piattaforme per l’impegno pubblico. Puoi trovarli su Twitter all'indirizzo @works_progress.
