문화는 활기차고 공평한 예술 공동체의 열쇠입니까?

"오지브웨 언어에는 예술이라는 단어가 없습니다. 우리에게 예술은 우리가 한 모든 일에 담겨 있습니다."

- STEVEN STANDINGCLOUD(Red Lake Ojibwe 부족 구성원), 아티스트

지역사회 주택 조직과 비즈니스 제휴는 예술 자금 지원을 받을 가능성이 거의 없는 것처럼 보일 수 있지만, 그것이 바로 덜루스가 추구하는 것입니다. 아메리칸 인디언 커뮤니티 하우징기구 (AICHO) 및 세인트 폴 대성당 미네소타 원주민 비즈니스 연합 이다.

예술이 무엇인지에 대한 정형화된 개념을 뛰어넘어 예술가들이 활기찬 미네소타에 기여하는 다양한 방법, 모양 및 형태에 대한 더 넓은 이해에 도달하는 것이 2021년 McKnight의 예술 프로그램이 진행한 전략적 새로 고침의 핵심이었습니다. 플로이드의 살인과 그로 인한 전염병 미네소타 예술가들의 삶에 큰 혼란을 가져왔습니다. 가장 분명하게 들린 것은 변화를 만드는 작업에서 형평성과 정의를 다룰 필요성이었습니다. 예술 및 문화 프로그램. 그 결과 프로그램이 현재 강조하는 바는 다음과 같습니다. 문화 보유자 접힌 부분에.

우리는 파트너로부터 원주민 문화와 몽족 문화가 매우 중요하다는 사실을 배웠습니다. 미네소타의 문화 공동체—'예술가'라는 단어가 없습니다. 대신 AICHO에서 작품을 전시한 예술가 Steven StandingCloud(Red Lake Ojibwe 부족 구성원)는 다음과 같이 설명합니다. “우리에게 예술은 우리가 하는 모든 일에 있습니다. 그것은 우리 영성의 일부일 뿐입니다.” 문화적 표현의 독특한 점은 그 폭이 넓다는 것, Bemidji의 표현에 적용되는 것과 마찬가지로 문화, 연결 및 영향을 전달하는 통로로서 비즈니스 제휴 및 주택 조직에 적용할 수 있는 능력입니다. 미이카난 갤러리.

세 곳의 오지브웨 보호구역 옆에 위치한 이 지역 최초의 갤러리인 미카난(Miikanan)의 핵심은 지역사회와 교육입니다. 갤러리의 프로그램 디렉터인 Karen Goulet(White Earth Ojibwe 부족 구성원)은 “우리가 해체하고 바꿔야 한다는 고정관념이 있습니다.”라고 말합니다. Goulet은 오지브웨 예술가와 프로젝트에 우선순위를 두고 "원주민 예술가들이 자신의 작업을 인정하고 기념할 수 있는 공간과 원주민 예술이 대중에게 더 많이 공개될 수 있는 공간을 원했습니다"라고 말합니다.

2017년 개관 이후 갤러리는 모든 쇼에 교육을 접목하기 위해 노력해 왔습니다. “우리의 모든 전시회에는 워크숍이나 비디오, 강연 등의 프로그램이 포함되어 있습니다. 우리는 지역사회 사람들에게 우리가 전시하는 예술과 예술가에 대해 더 많이 배울 수 있는 기회를 제공할 수 있는 방법을 찾으려고 노력합니다.”

Miikanan의 노력이 변화를 가져오고 있습니다. Goulet은 Miikanan이 그곳에서 자신의 작품을 선보인 많은 예술가들의 발판 역할을 했다고 말합니다. 부분적으로는 포트폴리오 개발, 보조금 및 펠로우십 신청에 도움을 주는 갤러리와 그곳에서 일하는 직원의 지원 덕분입니다.

하지만 이는 일방통행이 아닙니다. 예술가들도 이에 보답합니다. 한 가지 방법은 원주민 청소년이 원주민 전문 예술가와 함께 일하고 배울 수 있는 기회를 얻는 갤러리의 여름 청소년 프로그램을 이용하는 것입니다. “지역 사회에서 자리를 잡고 자신이 가진 재능을 인정받는 것이 정말 중요합니다. 그것이 정말로 힘을 실어주는 것입니다.”라고 Goulet은 말합니다.

의 작업 Mnisota 원주민 예술가 연합MNIBA(Minnesota Indigenous Business Alliance)가 운영하는 는 권한 부여에 초점을 맞춘 커뮤니티 중심의 맥락에서 거의 동일하게 진행됩니다. 2021년에 예술가 동맹을 출범시킨 MNIBA의 전무 이사인 Pamela Standing(체로키 부족 구성원)은 “우리는 예술가들이 함께 모여 그들에게 중요한 것이 무엇인지 정의할 수 있도록 주 전역에서 목소리를 내고 싶었습니다.”라고 설명합니다. “문화적 전유는 큰 문제. 또 하나는 자금의 불평등한 분배다.”

“우리가 예술가와 문화 보유자에게 투자하고 그들이 번창할 수 있는 환경을 지원한다면 주 전역의 더 많은 지역사회가 사람과 지구도 번성하는 더욱 창의적이고 풍요로운 미래를 더 잘 이룰 수 있을 것입니다.”

- 캐롤라인 타이워, MCKNIGHT 재단

에 따르면 Helicon Collaborative의 2017년 보고서일반적으로 예산이 가장 많고 대도시 지역에 위치한 예술 및 문화 기관 중 단 2%만이 전체 기부 수익의 거의 60%를 받았습니다. 그렇기 때문에 미네소타 전역의 원주민 예술가를 지원하는 Mnisota Native Artists Alliance와 같은 자금 지원 조직이 매우 중요합니다.

McKnight의 예술 및 문화 프로그램 책임자인 Caroline Taiwo는 “예술가와 문화 보유자는 불확실한 시대에 지침을 제공하고 정의와 형평성을 위한 운동에서 리더십을 발휘합니다.”라고 말합니다. “우리가 예술가와 문화 보유자에게 투자하고 그들이 번창할 수 있는 환경을 지원한다면 주 전역의 더 많은 지역사회가 사람과 지구도 번성하는 더욱 창의적이고 풍요로운 미래를 더 잘 이룰 수 있을 것입니다.”

원주민 예술가들의 번영을 돕는 것이 Mnisota 작업의 핵심입니다. 원주민 예술가들이 상호 작용하는 방법과 동맹국과 협력하는 방법을 안내하기 위해 고안된 예술가 선언문이 거의 완성된 것 외에도 Alliance는 Northeast Minneapolis Arts Association과 예산 회의를 열었습니다. “감사와 전유 사이에는 차이가 있으며 이는 매우 미세한 선입니다. 우리에게는 전유에 대한 성명서를 작성하는 작업을 하고 있는 두 명의 여성 예술가가 있습니다. 왜냐하면 우리가 그것을 정의하도록 하는 것이 아니라 우리가 직접 정의하기를 원하기 때문입니다.”라고 Standing은 말합니다.

Alliance는 또한 비즈 아트부터 그래픽 디자이너, 벽화가 및 화가에 이르기까지 다양한 아티스트의 실습을 통해 마스터 스프레드시트를 작성하는 데 열심히 노력하고 있습니다. “우리의 작업과 인구를 눈에 띄게 만드는 것이 전부입니다.”라고 그녀는 덧붙입니다.

LeAnn Littlewolf(Leech Lake Ojibwe 부족 구성원)와 AICHO의 전무이사는 가시성이 중요하다는 데 동의합니다. “우리는 너무 오랫동안 눈에 보이지 않았기 때문에 눈에 띄는 방법을 찾는 데는 가치가 있습니다.”라고 그녀는 말합니다. “전통적인 문화적 관습을 따르지 않고 성장하는 사람들이 많이 있습니다. 누락된 부분들입니다. 우리는 그것들을 다시 제자리에 놓을 것입니다.”

저자 소개: 시나몬 잰저 분석적인 "2일차" 보고를 전문으로 하며 대평원 전역에서 덜 알려진 이야기를 다루는 데 전념하고 있습니다. Janzer는 Al Jazeera, The Guardian, National Geographic, Conde Nast Traveler, Food & Wine, Next City, The Minnesota Reformer 등을 포함한 다양한 매체에 정기적으로 출판물을 발행하고 있습니다.