穆剧院的正义、权力和社区舞台

“当我们讲好故事，讲得好的时候，人们就会关注。这就是我们产生影响的方式。这就是我们传播社区信息的方式。”

- 莉莉·董水晶（Lily Tung Crystal），MU 剧院

对于木剧场而言，艺术的实践与正义的实践从来都是合二为一的。

“Theater Mu 是一个社会公正社区艺术空间，”该组织的常务董事 Anh-Thu Pham 说道。“尽管它是一个艺术组织，但 Theater Mu 也认为自己是社区的一部分。” 

32 年来，Mu 剧院在双城的艺术和文化领域占据着重要地位：制作、资助和培养以亚裔美国人体验为核心的艺术。Mu 通过其作品讲述了具有复杂性尊严的亚裔美国人故事，打断并复杂化了亚裔美国人身份作为稳定和单一整体的概念。2021 年，Mu 剧院的影响力遗产及其对社区的持续承诺通过一项奖项获得表彰 地域文化宝藏 指定。区域文化宝藏计划是美国文化宝藏的一项区域性举措，由麦克奈特、福特、布什和杰罗姆基金会合作实施，该计划向明尼苏达州的十个艺术组织提供了无限制的资助，这些组织对该地区的文化景观产生了重大影响。

“像 Theater Mu 这样的组织，是专门针对特定种族的艺术和文化组织，它们不仅仅是为了代表性，”麦克奈特基金会的艺术和文化项目官员、曾在 Theater Mu 表演和写作的在职艺术家 Bao Phi 指出。“它们是为了干预——为艰难的对话和复杂的故事创造空间，培养亚裔美国艺术和艺术家，并拓宽亚裔美国人的视角。”

自成立以来，Theater Mu 通过有意义的资金支持、培训和指导以及协作和复杂的角色和故事，为各个领域的无数艺术家提供了支持。通过这样做，Theater Mu 增加了在双城和全国各地工作的亚裔美国戏剧艺术家的数量，并为更可持续、更有活力和更广阔的艺术生态系统塑造了前进的道路。

“当人们看到自己可以从事艺术事业，看到自己有发展空间，看到自己有发声的空间，他们就会受到鼓舞，有信心从事艺术，”Theater Mu 艺术总监 Lily Tung Crystal 说道。“艺术创作很重要——因为要想成为美国社会的一部分，要想成为美国叙事的一部分，我们就必须讲述自己的故事。而且，这些故事必须由亚裔美国艺术家讲述。”

通过为亚裔美国艺术家提供创作、制作和表演亚裔美国故事的空间和支持，Mu 剧院的作品具有生成性，而非提取性：捕捉亚裔美国侨民的多样性和深度。就在过去几年里，Mu 剧院制作了 Saymoukda Duangphouxay Vongsay 的全球首演 功夫僵尸传奇：萨满战士与食人族，一部以老挝文化和历史为中心的、内容丰富的戏剧；联合制作了 Lauren Yee 的 柬埔寨摇滚乐队 丛林剧场，讲述了一个关于生存、家庭、回归和修复的动人故事，由现场乐队伴奏；并制作了 Katie Ka Vang 和 Melissa Li 的作品的全球首演 再次, 第一部专业制作的苗族美国音乐剧.

这些合作和联合制作证明了 Theater Mu 作为戏剧艺术领域的连接者、合作伙伴和社区建设者的角色：这一角色为 Theater Mu 的作品注入了活力，无论是在庆祝还是在危机中。“在疫情初期，许多大大小小的公司都倒闭了，Theater Mu 立即想到了我们如何成为艺术生态系统的一部分，”Pham 回忆道。“我们有资金。我们有薪水。但我们如何确保作为一个生态系统，我们的艺术家在停工结束后仍然在场？”

几乎立即，Mu 剧院就将资源转移到数字节目上，为艺术家提供创作和合作资金，让艺术家和观众在隔离期间能够相互联系和想象。这对其社区来说并不意外，因为社区已经一次又一次地看到 Mu 出现在传统剧院空间之外：作为“不要购买西贡小姐”运动的一部分走上街头游行；通过为跨学科和部门的戏剧工作者提供强大的培训奖学金来建立戏剧艺术领域的劳动力平等；通过对从主舞台表演到家庭节目的所有内容实施“按量付费”滑动价格表来扩大戏剧艺术的可及性。

“我这一生经历过三次针对《西贡小姐》的大规模抗议，Mu 剧院的工作人员也和我们一起站出来，说这部剧是种族主义、性别歧视、殖民主义的，”Phi 回忆道。“他们冒着名誉和事业受损的风险这么做。” 

“我们也看到了慈善事业的变化，如果没有穆罕默德对联盟的坚定承诺，这种变化是不可能发生的，”圣保罗潘布拉种族治疗中心主席莎拉·贝拉米补充道。“他们是我们在这项工作中的重要合作伙伴：我们能够携手并进，朝着正确的方向前进。”

里克·希奥米 (Rick Shiomi) 是 Theatre Mu 的四位创始人之一，他指出，Mu 的发展是一个缓慢而慎重的过程，因为它始终将关系和响应方式放在首位。“从成立之初，Theater Mu 的角色就是为亚裔美国人提供一个聚集和共同发展戏剧艺术的地方，”希奥米说。“到那时为止，已经有少数亚裔美国戏剧艺术家，但他们要么处于戏剧界的边缘，要么即使成功，也被视为异类。”

“像 Theater Mu 这样的组织，是专门针对特定种族的艺术和文化组织，它们不仅仅是为了代表。它们是为了干预——为艰难的对话和复杂的故事创造空间，培养亚裔美国艺术和艺术家，并拓宽亚裔美国人的视角。”

- BAO PHI，麦克奈特基金会

穆剧院 (Theater Mu) 的名字本身（发音为 MOO）就体现了这一点——这是韩语中“穆”的发音，意为通过生命之树连接天地的萨满/艺术家/战士。“穆”的含义对我来说意义重大，”长期从事穆剧院工作的艺术家、教师和社区成员 Zaraawar Mistry 说道。“我相信这是我作为一名艺术家的核心，也就是说，我们艺术家是转变的渠道，让其他人体验和想象比他们所知更多的东西。”

这种联系的力量使 Theater Mu 的工作成为一个关怀和联盟的场所：与其他那些故事在历史上被边缘化或被压抑的社区建立团结。“我们所做的工作是多方面的、相互交叉的，我们的愿景之一就是扩大我们讲述的故事的范围，”Tung Crystal 分享道。“……我们正在探究它们如何与美国社会结构中也需要强调的其他叙事相交叉。”

多年来，Mu 剧场的故事范围不断扩大，成为一棵大树的主干，支撑起整个生态系统，包括双城地区乃至更远地区的剧作家、制片人、戏剧家、导演、演员和艺术家。在他们手中，讲故事的行为也得到了扩展——成为一种见证和团结、力量和脆弱、镜像和转变的实践。 

“Mu 剧院一直致力于运动概念，而非个体艺术家，”Shiomi 补充道。“Mu 剧院一直知道，即使是在培养个体艺术家方面，这一点很重要，也是必不可少的，但需要不断发展，建立和支持整个人群运动。而且 Mu 剧院本身也不是个体。它的成长和成功使 Mu 剧院成为亚裔美国戏剧艺术全国运动的重要组成部分。”

关于作者： 朱莉·余（Julie Yu）是中西部地区的一位作家。