作为Works Progress的协作总监，我和Colin Kloecker很幸运地与来自不同社区和专业背景的艺术家合作。根据我们的经验，与那些与我们的同行一对一花费的无脚本，非结构化时代相比，无论是围绕雄心勃勃的新想法，谈论创作过程，艺术生涯的挑战和回报，还是花时间，都只有一些时刻。在画廊或表演开始前了解艺术家及其作品。
我们观察到的是，不可能将艺术家贬低，或者总结他们的经验，预测他们的影响或下一步行动。今天，艺术家们正在自学新技能，互相教学;组织和组织组织者;获得创业并为他们的工作创建新的支持网络;并寻找创新方法将他们的创作过程和观点引入意想不到的地方。
这可能总是如此，但与早期时代不同，社交媒体现在使艺术家和观众能够以稳定的方式进行网络，学习和分享，将创意生活置于许多对话的中心，并加速其演变。想法和社会关系。
由于艺术家模糊了艺术作品和其他追求（商业，社区组织，城市建设，仅举几例）之间的界限，因此描述艺术生态系统的状态变得更加困难。实际上，目前还不清楚如何最好地支持和维持那种新兴的创造性工作，这种工作能够抵抗整洁的类别，并且当它们相加时，它们开始改变艺术和社会。
当McKnight基金会向Works Progress询问我们如何接近他们的艺术家奖学金计划周年纪念时，我们立刻想到了30年来代表的丰富多彩的故事和经历以及超过1,100位获此奖项的艺术家。我们提出的项目几乎与详尽的调查相反。我们提出了一个倾听过程，让我们更接近，更深入地融入过去的几个McKnight研究员的生活中，而不是试图全面了解我们的头脑，寻找前进的模式或路径。
在这一年中，我们将与少数这些艺术家共度时光。虽然他们都来自不同的艺术背景，并在各种媒体上工作，但我们并不打算将其作为明尼苏达州艺术界的代表性样本。相反，我们希望介绍这些艺术家今天所处的复杂而直接的故事，并瞥见艺术家在工作中遇到的各种过程，实践和经历。
我们选择将其作为视频纪录片项目，因为它对我们来说是一种新的媒介。
通常，我们在艺术与设计的交叉点工作，与其他艺术家和公众参与者一起创建公共项目和计划。在这些情况下，重点放在直接环境上，结果很难预测，因为它涉及到这么多人的参与。当它结束时，它通常结束;除了一些照片（希望）捕捉到所发生的精神。
对我们来说，处理视频与这种更具公共性和参与性的工作背道而驰。我们希望通过了解这些少数艺术家，我们也可以探索我们自己的艺术兴趣和能力的进一步发展。
因为每个视频都是与艺术家的合作，我们不能保证他们会采取特定的形状，除了它们主要是为网络制作。在某些情况下，我们还可能计划与艺术家进行公开放映，并邀请您加入我们面对面出现的主题对话。
我们将使用此博客发布有关每个项目的信息，并通过评论或我们的电子邮件地址欢迎您的反馈：hello [at] worksprogress [dot] org。
Works Progress与Bill Cottman合作的视频将于本周晚些时候发布。
Shanai Matteson 和 科林克洛克 是合作董事 工作进展，由艺术家主导的公共设计工作室。 Works Progress创造了协作艺术和设计项目，激发，通知和联系;促进创意和文化界限之间的关系;并为公众参与提供新的平台。你可以在Twitter上找到它们 @works_progress.
